
Saison 1 (Les géants de l'Art)
Synopsis
Michel-Ange, Rembrandt van Rijn, Vincent van Gogh : trois génies qui ont suivi leur propre voie et laissé dans leur sillage des œuvres d'art illustres qui inspirent encore aujourd'hui le monde de l'art. Une plongée passionnante avec des animations 3D, des historiens de l'art et des scientifiques de renom, ainsi que de nouvelles analyses techniques, pour apporter un nouvel éclairage sur ces trois pionniers.
Épisodes

1. Michel-Ange
Retour sur l'existence vouée à l’art de Michel-Ange, que ses contemporains appelaient "Il divino", le divin. Quelle était la motivation de cet artiste qui a révolutionné la sculpture et la peinture de la Renaissance, allant jusqu’à établir de nouvelles normes en matière d’architecture lorsqu’il conçut le dôme de Saint-Pierre de Rome ? Né en 1475 en Toscane, le jeune Michel-Ange grandit auprès d’un père irascible et réfractaire à l’art. Âgé de 13 ans, il décide néanmoins de devenir l’apprenti d’un peintre florentin avant d’être introduit à la cour des Médicis, où il s’essaie à la sculpture. Avant même ses 30 ans, il sculpte deux œuvres immensément célèbres : "La pietà", une représentation de la Vierge Marie tenant sur ses genoux le corps du Christ descendu de la croix, et son "David" monumental, taillé dans un bloc de marbre de sept mètres de hauteur, dont le corps anatomiquement parfait exsude la liberté et la souveraineté.

2. Rembrandt van Rijn
Entre ombre et lumière, une passionnante plongée dans la vie et l’oeuvre du grand maître de la peinture baroque hollandaise Rembrandt van Rijn (1606-1669). Fils de meunier, né en 1606 à Leyde, en plein Siècle d’or néerlandais, le jeune Rembrandt van Rijn est décidé à se faire un prénom, à la manière des grands maîtres italiens. Il acquiert rapidement une certaine renommée pour ses saisissants portraits de marchands et notables amstellodamois. Se distinguant de ses contemporains par sa touche rugueuse et ses magnifiques modelés, il va révolutionner la peinture avec ses toiles empreintes de naturel, d’humanité et d’humour, son sens aigu de la composition et surtout son extraordinaire maîtrise du clair-obscur hérité du Caravage. De scènes bibliques en tableaux de genre, de ses autoportraits sans complaisance à ses gravures de paysages, Rembrandt interpelle le spectateur par-delà les siècles.

3. Vincent van Gogh
Né en 1853 dans un petit village du sud des Pays-Bas, Vincent Van Gogh est aujourd’hui considéré comme le peintre le plus célèbre de tous les temps. Retour sur son existence tragique, parsemée de crises mystérieuses, à travers ce portrait nuancé de l’homme et de l’artiste, venu à la peinture sur le tard. C’est seulement quatre ans avant sa mort prématurée à 37 ans que ce dilettante est devenu le géant que l’on acclame aujourd’hui, laissant derrière lui une œuvre gigantesque et révolutionnaire. L’analyse de ses toiles aux rayons X offre une nouvelle vision du processus créatif de cet artiste, qui planifiait méticuleusement son travail et utilisait des couleurs éclatantes, dont la vivacité s'est aujourd’hui atténuée. Enfin, les spécialistes tentent de faire la lumière sur un mystère : quelle blessure exactement le peintre a-t-il infligé à son oreille ? Quel a été le déclencheur de sa crise de délire ?